El compositor y productor argentino Gustavo Santaolalla, ganador de dos premios Óscar, anunció dos conciertos en Chile como parte de la gira sudamericana Roncoco Tour. El 21 de agosto el músico se presentará en el Teatro Biobío en Concepción, y el 23 de agosto subirá al escenario del Teatro Municipal de Santiago en la capital del país.
Las entradas para ambos shows ya están a la venta a través de la plataforma Ticketplus.
Por primera vez en estos escenarios
Ambos conciertos serán una cita especial para el público chileno. Santaolalla nunca antes se había presentado ni en el Teatro Biobío ni en el Teatro Municipal de Santiago. Para un artista con una larga carrera internacional, este debut en escenarios emblemáticos de las dos ciudades más grandes de Chile resulta llamativo y añade un valor extra a las fechas de agosto.
Además de las paradas en Chile, Roncoco Tour abarca Colombia y Argentina, donde Santaolalla nació y comenzó su camino en la música.
Minimalismo del ronroco y formato íntimo de la velada
El programa de los conciertos gira en torno al álbum Roncoco de 1998. El formato se anuncia como un concierto en formato íntimo, en el que el material de este álbum ocupa un lugar central, y se complementará con composiciones clave de otros períodos de la carrera del músico.
Roncoco se basa en una estética minimalista, y el corazón de su sonido es el ronroco. Este instrumento andino de cuerda, de origen boliviano, pertenece a la familia del charango y posee un timbre profundo, ligeramente apagado. Es precisamente el que crea esa textura sonora reconocible, casi meditativa, que atraviesa todo el álbum y se convirtió en el sello distintivo de Santaolalla en sus trabajos cinematográficos.
El álbum que le abrió las puertas del gran cine
La importancia de Roncoco va mucho más allá de un experimento de estudio. El álbum reforzó la reputación internacional del músico y literalmente tendió un puente entre su obra solista y la industria cinematográfica. El tema «Iguazú» sonó en la película de Michael Mann «El informante» (The Insider), y la colaboración con el director Alejandro González Iñárritu llevó a la creación de la banda sonora de «Babel» (Babel), por la que Santaolalla recibió el Óscar a la mejor música original. La composición «De Ushuaia a La Quiaca» formó parte de «Diarios de motocicleta» (Diarios de Motocicleta), consolidando definitivamente el estatus del argentino como uno de los compositores de cine más influyentes de la actualidad.
De los jugadores a la audiencia de HBO
La fama mundial de Santaolalla fuera de las salas de cine llegó gracias a la música de la franquicia The Last of Us. Su banda sonora para el videojuego homónimo se convirtió en un soundtrack de culto, y la adaptación como serie de HBO dio a conocer estas melodías a millones de nuevos oyentes. Con dos Óscar en su haber, el reconocimiento en la industria del videojuego y en la televisión hicieron del argentino un caso poco común de músico cuya obra encaja igual de bien en las más diversas plataformas mediáticas.
The Last of Us no solo conquistó al mundo de los videojuegos inmediatamente después de su lanzamiento en 2013, sino que también se consolidó como un clásico indiscutible del género. La sensación de soledad, de camino y de memoria que Santaolalla plasmó en la banda sonora resultó sorprendentemente cercana a la tradición de la canción de autor latinoamericana. Fue precisamente a través del juego como millones de personas, ajenas a esa cultura, escucharon por primera vez y captaron y sintieron sus matices.
Es notable que The Last of Us sea un juego AAA clásico, narrativo y de precio completo, y aun así compite con éxito por la atención del público con proyectos gratuitos y juegos que ofrecen bonos sin depósito. La popularidad de estos modelos en la región latinoamericana la ilustra bien, por ejemplo, la estadística del sitio presentado aquí sobre bonos sin depósito en videojuegos.
Que un proyecto narrativo de pago mantenga su posición frente a esa competencia habla de la fuerza de su propuesta artística. Y gran parte del mérito es precisamente de la música, que convirtió el viaje del juego en una experiencia emocional comparable al gran cine.
Una figura clave en los orígenes del rock latinoamericano
La contribución de Santaolalla al desarrollo de la música latinoamericana no se limita a sus obras de autor. Como productor, ayudó a dar forma al sonido de generaciones enteras de artistas a ambos lados de los Andes. Para el público chileno, su nombre se asocia sobre todo con el álbum Corazones de la banda Los Prisioneros, uno de los discos clave en la historia del rock chileno.
Detalles prácticos para quienes planean asistir:
21 de agosto, Concepción, Teatro Biobío
23 de agosto, Santiago, Teatro Municipal de Santiago
La venta de entradas está disponible en la plataforma Ticketplus
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